Archives

Labutí jezero

Informace
o inscenaci

Choreografie: Kenneth Greve
Režie: Kenneth Greve
Dirigent: Sergej Poluektov, Pavel Šnajdr, Václav Zahradník
Scéna: Karin Betz
Kostýmy: Karin Betz
Asistent choreografie: Ingrid Němečková, Michaela Černá, Nelly Danko, Marie Hybešová, Igor Žukov
Světla: Pavel Kremlík

Video: Jouka Valkama
Hudební úprava: Julien Thuber

Obsazení: Odetta: Adéla Pollertová, Princ: Michal Štípa

Labutí jezero patří k nejslavnějším klasickým baletním titulům a je součástí repertoáru všech světových scén. Původem německá pohádka o princezně Odettě proměněné v labuť, o černokněžníku Rudovousovi a o nešťastném princi, který zapomene na svou přísahu, si získala nesmrtelnost díky hudbě P. I. Čajkovského a také díky původní dochované choreografii Lva Ivanova a Mariuse Petipy.

V Národním divadle uvádíme novou verzi tohoto nesmrtelného díla v choreografii světoznámého dánského tanečníka a choreografa Kennetha Greveho, který tento balet „ušil“ přímo na míru našemu baletnímu souboru. Jeho snahou je proniknout až k samotným kořenům příběhu, odhalit skutečnou hloubku a symboliku daného díla, a přes zachování tradičního odkazu vytvořit divadelní a režijní tvar odpovídající vývoji klasického tance a divadla v rámci moderní doby.

Hraje orchestr Národního divadla.

Fotografové inscenace: Pavel Hejný, Roman Sejkot, Hana Smejkalová, Diana Zehetner

Délka představení: 2 hodiny 45 minut

Premiéra 12. 2. 2009 v Národním divadle

Národní divadlo

Národní divadlo v Praze patří mezi nejznámější divadla v České republice. Novorenesanční budova divadla Josefa Zítka je jednou z nejvýznamnějších staveb v zemi jak z hlediska obecně národněkulturního, historického, tak i z hlediska čistě architektonického

Scény

V současné době pod Národní divadlo spadají 4 různé scény:

  • historická neboli Zítkova budova (Nové Město, u hranic Starého Města)
  • Nová scéna (vedle historické budovy, otevřena 1983)
  • Stavovské divadlo (Staré Město, k Národnímu divadlu přičleněno po první světové válce, později neslo název Tylovo divadlo)
  • Divadlo Kolowrat (Staré Město, komorní scéna v Kolowratském paláci v bezprostřední blízkosti Stavovského divadla na Ovocném trhu), pronajata majitelem hrabětem Kolowratem od roku 1993 na 20 let)

Od sezony 1948 – 1949 bylo k Národnímu divadlu přičleněno i někdejší Nové německé divadlo, stojící na jižním okraji Vinohrad, a následně bylo přejmenováno na Smetanovo divadlo. Roku 1992 bylo osamostatněno jako Státní opera Praha, avšak ministr kultury Jiří Besser v rámci úspor usiluje v roce 2011 o opětovné sloučení uměleckých souborů a tím i divadel.

Louskáček

Nastudování: Joyce Cuoco, Uwe Schröter
Dirigent: Sergej Poluektov, Pavel Šnajdr
Scéna: Michael Scott
Kostýmy: Michael Scott
Baletní mistr: Veronika Iblová, Michaela Černá, Igor Žukov, Luboš Hajn, Alexej Afanassiev
Sbormistr Kühnova dětského sboru: Jiří Chvála
Světla: Klaus Garditz

Balet P. I. Čajkovského Louskáček patří mezi stálice klasického repertoáru baletních souborů. Od své premiéry v roce 1892 prošel mnohými změnami v dramaturgickém i choreografickém pojetí, přesto jeho obliba u dětských i dospělých diváků stále vzrůstá.

Maďarský choreograf a někdejší umělecký šéf baletu Deutsche Oper am Rhein Düsseldorf Youri Vàmos se nechal inspirovat pohádkou Charlese Dickense a představil verzi tohoto pohádkového baletu v novém nastudování. Příběh se odehrává v 19. století v Londýně a vypráví o kouzlu Vánoc, které proměňuje povahy lidí. Věříme, že tento titul obohatí vánoční atmosféru a bude krásným dárkem nejen pro naše malé diváky.

Hraje orchestr Národního divadla.

Spolupracuje Kühnův dětský sbor. www.kuhnata.cz

Fotografové inscenace: Roman Sejkot, Diana Zehetner

Délka představení: 2 hodiny

Giselle

Choreografie: Hana Vláčilová
Dirigent: Tomáš Brauner, Václav Zahradník
Scéna: Martin Černý
Kostýmy: Josef Jelínek
Asistent choreografie: Marie Hybešová, Michal Šebor, Jurij Slypyč

Obsazení: Gissele: Zuzana Drapalíková, vévoda Albert: Viktor Kocian

Slavný romantický balet podle námětu německého básníka Heinricha Heineho stojí na kontrastu lidského a nadpřirozeného světa. Příběh půvabné venkovské dívky, která zemře v zoufalství z nešťastné lásky a její duše se po smrti změní ve vílu, je doprovázen hudbou A. Ch. Adama plnou snadno zapamatovatelných melodií. Giselle jako jeden z mála romantických titulů přežila dobu svého vzniku a zařadila se k nadčasovým hodnotám.

Balet Národního divadla uvádí Giselle v tradiční verzi podle Jeana Coralliho, Julese Perrota a Maria Petipy, tak, jak ji znají diváci po celém světě.

Hraje orchestr Státní opery.

Fotograf inscenace: Martin Divíšek

Délka představení 2 hodiny 30 minut

Premiéra 7. 4. 2011 ve Státní opeře